Les Ateliers/The workshops
des écrins pour recevoir de belles choses/a setting to receive beautiful things
Mes débuts en 1986 furent modestes : j'ai entoilé mes premières affiches dans une simple buanderie. En 1990, l'activité s'est déplacée dans mon appartement — je me souviens encore des défis logistiques pour faire entrer les panneaux dans l'ascenseur !
Après un passage par un garage, puis ma cuisine en 1996, l'augmentation constante des commandes m'a poussé à structurer mon activité. J'ai alors investi dans un véritable atelier : d'abord 50 m², puis 70 m², pour atteindre rapidement 130 m².
L'année 1997 marque un tournant majeur. Face à une demande devenue considérable, j'ai construire un atelier de 400 m², conçu spécifiquement pour la restauration de pièces monumentales. Cet espace me permet aujourd'hui de traiter des affiches de très grands formats, pouvant atteindre 3 mètres de haut sur 7 mètres de long.
Durant cette période d'effervescence extraordinaire, mon rythme de travail a atteint près de 80 affiches par semaine, couvrant tous les styles et toutes les dimensions.

Persan par Nicolitch , une trés grande affiche , l'atelier dispose de 5 panneaux pour traiter cette dimension ( pratiquement 4 mètres , l'entoilage est realisé sans raccord de papier d'un seul tenant ) .
Persan by Nicolitch, a very large poster, the workshop has 5 panels to handle this dimension (practically 4 meters, the covering is made without joining paper in one piece)
Après une parenthèse de sept ans dans l'immobilier et l'hôtellerie de luxe entre 2001 et 2007, j'ai renoué avec ma passion en 2008. Ce nouveau départ s'est fait avec le soutien précieux du célèbre affichiste Razzia, qui peinait alors à trouver un savoir-faire à la hauteur de ses exigences pour l'entoilage de ses œuvres. Notre lien était ancré dans une histoire commune : Razzia était une figure familière pour ma famille à Antibes, ainsi que pour Gérard Nicolle, un fidèle client niçois.
Depuis 2008, mon atelier principal n'a cessé de croître, passant de 20 m² à 200 m² aujourd'hui. En parallèle, un second atelier a été fondé à Marseille en 2009, toujours en activité pour servir notre clientèle de la Côte d'Azur. Notre implantation dans le Nord de la France constitue un point névralgique idéal pour rayonner auprès d'une clientèle internationale exigeante.
L'année 2026 marque une nouvelle ère de développement :
Inauguration d'un atelier d'encadrement, un atelier de sérigraphie ,d'un laboratoire de développement photo argentique et d'une galerie d'exposition.
Ouverture d'un troisième atelier de 200 m², idéalement situé entre la Bretagne et l'ouest de Paris, afin de renforcer notre présence sur le territoire.

Trés grande affiche Bitter Campari par Cappiello en 4 feuilles réalisées d'un seul tenant ( 280 x 320 cm ) , les raccords sont poncés pour les rendre invisibles. L'atelier dispose de 4 larges panneaux afin d'être en capacité de réaliser plusieurs très grandes affiches en même temps ( ici il en avait 3 Campari à faire en même temps ).
Very large Bitter Campari poster by Cappiello in 4 sheets made in one piece (280 x 320 cm), the joints are sanded to make them invisible. The workshop has 4 large panels in order to be able to produce several very large posters at the same time (here he had 3 to do at the same time).



A Journey of Craftsmanship: From Laundry Room to Master Workshop
"My journey began in 1986 in the most modest of settings: a small laundry room. By 1990, I had moved my operations into my apartment—I still vividly remember the logistical challenge of fitting oversized drying panels into the elevator!
After a brief period in a garage and then my kitchen, the rapid growth in commissions in 1996 led me to invest in a professional workspace. My studio expanded from 50 m2 to 70 m2, eventually reaching 130 m2. By 1997, to meet overwhelming demand, I custom-built a 400 m2 workshop specifically designed to handle monumental pieces. This facility allowed me to restore and linen-back extraordinary posters measuring up to 3 meters high and 7 meters long. During this prolific era, my assistant and I were linen-backing nearly 80 posters of all sizes every week.
Following a seven-year hiatus in real estate and luxury hospitality, I returned to my true passion in 2008. I re-established my workshop with the dedicated support of the renowned poster artist Razzia, who was struggling to find a restorer capable of meeting his exacting standards. Our connection was deeply personal: Razzia was a longtime friend of my family in Antibes and shared a loyal client with us in Nice, Gérard Nicolle.
Since 2008, this new workshop has grown from 20 m2 to its current 200 m2. In 2009, I opened a second location in Marseille, which remains fully active today. Our presence in Northern France allows us to serve a prestigious international clientele, while our Marseille studio caters to the French Riviera.
Looking ahead, 2026 marks a significant milestone:
The Inauguration of a dedicated framing workshop, an analog film development laboratory, and an exhibition gallery.
The Expansion of a third 200 m2 workshop, currently being established between Brittany and Western Paris to better serve our regional clients.
This evolution reflects nearly 40 years of dedication to preserving the beauty and history of the printed image.